Die Ver­an­stal­tungs­rei­he zeit.PUNKT der KULTURSTIFTUNG HAUS EUROPA ist ein For­mat, mit dem ein kon­ti­nu­ier­li­cher Bei­trag zur Stär­kung der Gesprächs- und Debat­ten­kul­tur geleis­tet wer­den soll. Die Prä­sen­ta­ti­on aus­ge­wähl­ter Posi­tio­nen der Gegen­warts­kunst in den Räu­men des Kunst- und Doku­men­ta­ti­ons­zen­trums Fasa­nen­stra­ße 15 (Bart­hel + Tetz­ner) in Ber­lin-Char­lot­ten­burg bil­det dabei den Rah­men, um – aus­ge­hend von Fra­gen, die durch die Kunst gestellt wer­den – aktu­el­le Pro­blem­fel­der des gesell­schaft­li­chen Zusam­men­le­bens zu erschlie­ßen und kon­tro­vers zu diskutieren.

»Nichts können, alles machen: Die Avantgarde der Autodidakten«
Podiumsgespräch am 23. Juni 2021
mit Käthe Kruse, Berlin (»Die tödliche Doris«) und Jan Kummer, Chemnitz (»AG Geige«), in der Galerie Barthel + Tetzner, Berlin
Moderation Dr. Steffen Damm

Käthe Kru­se, 1982–1987 Mit­glied der Grup­pe „Die töd­li­che Doris“ aus West-Ber­lin, und Jan Kum­mer, Mit­be­grün­der der »AG Gei­ge« (1986–1993) im dama­li­gen Karl-Marx-Stadt, haben mit zwei legen­dä­ren Musik-/Kunst-Pro­jek­ten natio­nal wie inter­na­tio­nal für Furo­re gesorgt. Im Gespräch mit Stef­fen Damm erzäh­len die beken­nen­de Auto­di­dak­ten von ihrem Selbst­ver­ständ­nis als auto­no­me, eigen­sin­ni­ge Künst­ler im geteil­ten und wie­der­ver­ein­ten Deutsch­land. »Genia­le Dil­le­tan­ten« gab es im Wes­ten wie im Osten. Ihre sehr unter­schied­li­chen Gestal­tungs­spiel­räu­me spie­geln die gesell­schaft­li­chen und kul­tur­po­li­ti­schen Rea­li­tä­ten eines geteil­ten Lan­des.
Musi­ka­li­sche Beglei­tung: Ingo Stel­zer (Tenor­sa­xo­phon), Anders Grop (Kon­tra­bass)

Kurt Buchwald, »Fliegen im Weltinnenraum«
Ausstellung vom 2. Oktober bis Frühjahr 2021
in der Galerie Barthel + Tetzner
Podiumsgespräch mit Kurt Buchwald und Sonia Voss am 2. Oktober 2020
Moderation Dr. Steffen Damm

Kein Künst­ler in der DDR, so Chris­toph Tan­nert, habe mit Mit­teln der Foto­gra­fie eine pro­vo­ka­ti­ve­re und umfang­rei­che­re media­le, poli­ti­sche und Ich-Erfor­schung betrie­ben als Kurt Buch­wald. In sei­ner Aus­stel­lung wie auch im Gespräch mit der Kura­to­rin Sonia Voss (Paris/Berlin) und Dr. Stef­fen Damm am Vor­abend des Ein­heits­ju­bi­lä­ums wird deut­lich, dass die­se dezi­diert non­kon­for­me Hal­tung den gesell­schaft­li­chen Trans­for­ma­ti­ons­pro­zess seit der Wen­de unbe­scha­det über­dau­ert hat. Buch­walds spie­le­risch-expe­ri­men­tel­le Arbei­ten sind Anti-The­sen zur Bil­der­flut der zeit­ge­nös­si­schen Medi­en in einer zuneh­mend visu­el­len Kultur.

Geteilte Sicht auf die Einheit: Die Generation »DDR 2.0« und die Abgewanderten
Podiumsgespräch am 6. Februar 2020
mit Sarah Alberti und Via Lewandowsky in der Galerie Barthel + Tetzner Berlin, Moderation Dr. Steffen Damm

Wel­che Nar­ra­ti­ve domi­nie­ren im Hin­blick auf 1989 ff., gesell­schaft­lich, aber auch im Blick auf die Küns­te? Gibt es genera­ti­ons­spe­zi­fi­sche Sicht­wei­sen? Wird der Osten bzw. die Kunst­ent­wick­lung in der DDR dif­fe­ren­ziert genug betrach­tet und bewer­tet? Um sol­che Fra­gen dreh­te sich das sechs­te zeit.PUNKT-Gespräch mit dem bil­den­den Künst­ler und»Umwertungsvirtuosen« Via Lewan­dow­sky und der Kunst­his­to­ri­ke­rin und Jour­na­lis­tin (u.a. mono­pol, taz) Sarah Alberti.

Hans-Joachim Schulze, Arbeiten auf Papier (Gesprächskarten und Attraktoren)
Ausstellung 4. Oktober bis 4. November 2019
in der Galerie Barthel + Tetzner Berlin
Podiumsgespräch mit Dr. Annelie Harnisch, Bert Papenfuß und Prof. Jochen Wisotzki

Das fünf­te Gespräch im Rah­men unse­rer zeit.PUNKT-Reihe mit der Psy­cho­the­ra­peu­tin Dr. Anne­lie Har­nisch, dem Lyri­ker und viel­sei­ti­gen Publi­zis­ten Bert Papen­fuß und Jochen Wisotz­ki, Pro­fes­sor für zeit­ba­sier­te Medi­en an der Hoch­schu­le Wis­mar, Regis­seur, Autor und Dra­ma­turg, setz­te die Aus­ein­an­der­set­zung mit Strö­mun­gen non­kon­for­mer Kunst in der DDR im Blick auf Leben und Werk Hans-Joa­chim Schul­zes (1951–2017) fort, eines »Quer­feld­ein­den­kers«, der Ernst machen woll­te mit der Ver­wirk­li­chung der Uto­pie von der sozia­len Rol­le der Kunst.

»BAUHAUS: Unter anderen Umständen«,
Karl-Heinz ADLER, Hermann GLOECKNER, Albert HENNIG,
Otto MUELLER-EIBENSTOCK, Hajo ROSE,
Ruth WOLF-REHFELDT und Willy WOLFF
Ausstellung in der Galerie Barthel + Tetzner Berlin
Podiumsgespräch mit Prof. Dr. Wulf Herzogenrath
am 23. Mai 2019

In der vier­ten Ver­an­stal­tung in der Rei­he zeit.PUNKT im Rah­men der Aus­stel­lung »BAUHAUS Unter ande­ren Umstän­den« dis­ku­tier­ten Prof. Dr. Wulf Her­zo­gen­rath und Dr. Stef­fen Damm anläß­lich des Jubi­lä­ums 100 Jah­re Bau­haus über die Nar­ra­ti­ve, die die all­ge­mei­ne Aus­ein­an­der­set­zung mit die­ser so ein­fluss­rei­chen Schu­le wäh­rend ihres Bestehens 1919 bis 1933 wie auch dar­über hin­aus geprägt haben und wei­ter­hin prä­gen. Wei­te­re The­men waren die Kon­zep­ti­on des neu­en Bau­haus-Muse­ums in Wei­mar, der wie­der­keh­ren­de For­ma­lis­mus­vor­wurf, das uto­pi­sche Poten­ti­al sowie die Aktua­li­tät der Bauhaus-Idee.
Sie­he auch: Wulf Herzogenrath,
»DAS bau­haus gibt es nicht« (Alex­an­der Ver­lag Ber­lin, 2019, ISBN 978–3‑89581–494‑5).

Sabine Herrmann, »Monodie oder Der Klang der Innerlichkeit«,
Ausstellung, 28. Februar bis Mai 2019
Podiumsgespräch mit Sabine Herrmann und Susanne Elgeti
am 14. März 2019

In den kunst­be­zo­ge­nen Debat­ten unse­rer Gegen­wart schei­nen dezi­diert ästhe­ti­sche Zugän­ge zuneh­mend in den Hin­ter­grund zu tre­ten. Schon seit eini­ger Zeit ist zu beob­ach­ten, dass heu­te über­wie­gend von zwei Arten von Kunst die Rede ist, für die sich die Eti­ket­ten Markt- und Dis­kurs­kunst ein­ge­bür­gert haben. In die­sem Podi­ums­ge­spräch ging es vor die­sem Hin­ter­grund um Eigen­lo­gi­ken künst­le­ri­scher Ver­fah­rens­ord­nun­gen und eine Beto­nung von Kunst­au­to­no­mie und ästhe­ti­scher Dif­fe­renz, wie sie in Sabi­ne Herr­manns groß­for­ma­ti­gen Gemäl­den und kleiner­forma­ti­gen Zeich­nun­gen exem­pla­risch zum Aus­druck kommen.

Klaus Hähner-Springmühl, Ausgewählte Werke
Ausstellung, 17. Oktober 2018 bis 10. Februar 2019
in der Galerie Barthel + Tetzner Berlin
Podiumsgespräch mit Thomas Florschuetz und
Alfred Weidinger am 18. Oktober 2018

Im Herbst 2018 fand das zwei­te Podi­ums­ge­spräch der zeit.PUNKT-Reihe unter dem Titel »Lebens­kunst ohne Selbst­scho­nung« statt. Am Bei­spiel von Klaus Häh­ner-Spring­mühl (1950–2006), einem der wich­tigs­ten Ver­tre­ter unan­ge­pass­ter Kunst in der DDR, gin­gen der Foto­künst­ler Tho­mas Flor­schuetz und der Direk­tor des Muse­ums der bil­den­den Küns­te Leip­zig, Alfred Wei­din­ger, u.a. Fra­gen nach dem Stel­len­wert bzw. der Rele­vanz nicht sys­tem­kon­for­mer Kunst in Ost‑, West- und Gesamt­deutsch­land, der Frei­heit der Kunst in der Mehr­heits­ge­sell­schaft und der Kon­for­mi­tät der Abwei­chung in der Kul­tur der Gegen­wart nach.

Else Gabriel, »Homo erectus«
Ausstellung, 31. Mai bis 4. Juni 2018
Podiumsgespräch mit Else Gabriel und Durs Grünbein
am 1. Juni 2018

Den Auf­takt zu der Ver­an­stal­tungs­rei­he bil­de­te im Som­mer 2018 eine Aus­stel­lung der Künst­le­rin Else Gabri­el mit dem Titel »Homo erec­tus«, einer 2007 an der ehe­ma­li­gen deutsch-deut­schen Gren­ze begon­ne­nen Medi­en­per­for­mance, die sich eben­so kri­tisch wie iro­nisch mit unse­rer Iden­ti­tät als Gat­tungs­we­sen und Staats­bür­ger aus­ein­an­der­setzt. In einem Podi­ums­ge­spräch der Künst­le­rin mit dem Lyri­ker, Essay­is­ten und Über­set­zer Durs Grün­bein wur­de im Rekurs auf evo­lu­ti­ons­bio­lo­gi­sche Prä­ge­mus­ter, auf künst­le­ri­sche Metho­den und Stra­te­gien wie auch auf die aktu­el­le Migra­ti­ons­de­bat­te u.a. über das pre­kä­re Ver­hält­nis des Eige­nen und des Frem­den diskutiert.

In eigener Sache

1919, also vor 100 Jah­ren, wur­de in Wei­mar das Bau­haus gegrün­det. Die Eröff­nung des Bau­haus-Muse­ums in Wei­mar fand aus die­sem Anlass 2019 statt. Als Ort der offe­nen Begeg­nung und Dis­kus­si­on war es Mit­glie­dern des Stif­tungs­ra­tes und Vor­stands der KULTURSTIFTUNG HAUS EUROPA wich­tig, sich über die­ses kul­tu­rel­le Ereig­nis zu infor­mie­ren, und so ver­brach­ten wir drei Tage in Wei­mar und Erfurt auf den Spu­ren der Bau­haus-Archi­tek­tur und des Bauhaus-Designs.

Projekte (Auswahl)

Okto­ber 2020 – Mai 2021 Aus­stel­lung im Haus am Kleist­park in Ber­lin-Schö­ne­berg
Diver­si­tät der Moderne.100 Jah­re Groß-Ber­lin
Foto­aus­stel­lung zum The­men­jahr 100 Jah­re Groß-Ber­lin, kura­tiert von Gabrie­le Musch­ter und Uwe Warn­ke
Zehn pro­mi­nen­te Fotograf/innen wer­fen aus dem Zeit­emp­fin­den her­aus Schlag­lich­ter auf das sich bis heu­te stän­dig ver­än­dern­de Ber­lin. Erin­ne­rungs­kul­tur wird hier auch ästhe­tisch wahr­nehm­bar. Es wer­den indi­vi­du­el­le, jedoch über das Sub­jek­ti­ve hin­aus­ge­hen­de Per­spek­ti­ven vor­ge­stellt und als Bei­trag zu einem leben­di­gen Dis­kurs ange­bo­ten. Das Pro­jekt wird sowohl in der Gro­ßen Aus­stel­lungs­hal­le als auch im Pro­jekt­raum präsentiert.

Prä­sen­tiert wer­den Arbei­ten von Ste­fa­nie Bürk­le, Gör­an Gnaud­schun, Ute Mah­ler, Arwed Mess­mer, Andre­as Mühe, Lore­da­na Nemes, Micha­el Schmidt, Anne Schön­har­ting, Micha­el Wese­ly und Ulrich Wüst.

Zur Aus­stel­lung erschien ein Kata­log bei Lukas Ver­lag, Berlin

Das Pro­jekt wur­de geför­dert von der
Deut­schen Klas­sen­lot­te­rie Berlin

28.10.2019 – 14.02.2020 Aus­stel­lung im Schloss Bies­dorf
»Von Men­schen und Mau­ern –
30 Jah­re nach dem Fall der Ber­li­ner Mau­er.«
Kura­tiert von Gabrie­le Musch­ter und Uwe Warn­ke
in Zusam­men­ar­beit mit Karin Scheel.

2015 – heu­te fil­mi­sche Inter­views mit bil­den­den Künst­lern, Kunst­ver­mitt­lern und Kunst­his­to­ri­kern zum The­ma: Trans­for­ma­ti­ons­pro­zes­se in der bil­den­den Kunst. Bis­her 55 Gesprä­che (je ca. 45 Minu­ten) mit Künst­le­rin­nen, Künst­lern und Kunst­ver­mitt­lern in Deutsch­land
geför­dert von der Stif­tung Auf­ar­bei­tung der SED Dik­ta­tur, der STIFTUNG NEUE KULTUR, Rie­sa efau und der KULTURSTIFTUNG HAUS EUROPA

2016 – 2018 Werk­ver­zeich­nis der Künst­le­rin Eri­ka Stür­mer-Alex
Eri­ka Stür­mer-Alex zählt seit Jahr­zehn­ten zu den mar­kant authen­ti­schen Künst­le­rIn­nen des Kul­tur­rau­mes Ber­lin-Bran­den­burg. Das drückt sich nicht nur in ihrer künst­le­ri­schen Arbeit aus, son­dern auch in ihrem Enga­ge­ment für die Belan­ge der Frau­en in (Alltags)Kultur und Poli­tik. Ihr umfang­rei­ches Werk wird mit einer Mono­gra­fie und einem Werk­ver­zeich­nis gewür­digt.
Das Pro­jekt ist eine Initia­ti­ve der KULTURSTIFTUNG HAUS EUROPA (Idee und Kon­zept) und wird in Koope­ra­ti­on mit der STIFTUNG NEUE KULTUR durch­ge­führt. Unter­stützt wur­de die­se Pro­jekt durch das Minis­te­ri­um für Wis­sen­schaft, For­schung und Kul­tur des Lan­des Bran­den­burg, der Staats­kanz­lei des Lan­des Bran­den­burgs, der Ost­deut­sche Spar­kas­sen­stif­tung mit der Spar­kas­se Mär­kisch-Oder­land und der Stif­tung Kunst­fonds.

Wirt­schaft und Kul­tur in Pots­dam (1992)
Vol­ker Kirchberg

kul­tur unter­neh­men – unter­neh­men kul­tur (1996)
Kul­tur­braue­rei (Hrsg.)

Erin­nern für die Zukunft –
Auf dem Weg zu einer euro­päi­schen Erinnerungskultur
Ein Pro­jekt der Kul­tur­stif­tung Haus Euro­pa 2000–2009
Rupert Graf Strach­witz (Hrsg.)